踏上灵山之路：我国影视工业化的十年接力

liukang20244个月前 (04-25)吃瓜知乎1101

文 | 新声Pro，作者 | 赵铭（上海），监制 | 张一童（上海）

2025年新年档，能够被视作我国影视工业化的一次阶段性课业展现。

《唐探1900》用9个月时刻完结唐人街影视城树立，正式开机到上映仅用半年，背面是高功率的工业流程；《封神》系列应战神话史诗这一工业化难度最高的电影类型，也是国内最早测验全工业流程的项目之一；《蛟龙举动》包含许多水下镜头，对海底画面的呈现是此前影片中极少呈现的，而剧组1:1打造的「龙鲸号」，是迄今全球最大的潜艇道具。

而在《哪吒2》长长的后期名单中，既有陈思诚直接控股的后期公司「熠熠和光」，也有郭帆出资、早年参加《刺杀小说家》《漂泊地球》等电影的视效公司MORE VFX，他们都是我国影视工业化进程中的有力推动者。

让咱们把时刻拨回到2012年。那是我国电影工业化变革开展的第十个年初。进口分账影片配额从 20 部增加到 34 部后，我国电影商场感触到来自好莱坞的巨大压力。直到年底，《泰囧》造就了12.7亿的国产片票房纪录，让四季度国产票房占比到达了67.1%。

这仅仅开端。在那今后人们发现，与好莱坞反抗的电影人不再是第五代、第六代导演，从徐峥、宁浩，到乌尔善、陈思诚、路阳、郭帆，新一代导演在内容审美和商业理念上都遭到好莱坞老练商业电影的影响，也因而对电影的文娱和产品特点有着更深的了解，和更明晰的方针。

在电影局看来，这批「电影新力气」需求时机去电影工业最老练的好莱坞看看；而那时的好莱坞，也想了解我国年青导演的主意。

所以在原广电总局电影局和美国电影协会安排的「中美电影人才沟通计划」中，郭帆、陈思诚、路阳、宁浩、乌尔善等年青导演作为代表，前往美国派拉蒙进行学习。美国电影的工业化水平，给每个人都留下深化的形象。

在沟通环节中，陈思诚把「什么是重工业电影」的问题抛给了《速度与热情6》的动作导演，当听到「一次烧300辆车」时，他认识到，商业电影有必要经过许多的实在投入才干换来电影感，而这种极致视听享受是保卫电影独特性的技能护城河。

以陈思诚、乌尔善、郭帆等为代表的新一代导演在回国之后，无一例外都带着明晰的方针感和使命感，以寻求「大片感」的商业类型片的办法，投入到电影工业化的测验傍边。除了以个人项目为锚点，他们也经过参加新项目的实践、吸纳培育更多晚辈，让工业化作为一种思想、才能和体系，向职业传导更多影响。

用北电教授王红卫的话来说，好莱坞的阅历是无法照搬的，这一代年青电影人，只能经过一个个「肉身」，亲自淌过工业化的河流，探究出我国自己的电影工业化体系。

也是在一个个新项目「滚雪球」般的推动进程中，这一代导演继续将阅历、才能和体系外溢，终究经过专业团队的呈现、更高效的流程办理、更协作的共生安排、对技能的快速运用和明晰的IP认识，来接力推动我国电影所必定要阅历的工业化进程。

01 专业团队

图片中的人，从左到右依次是路阳、宁浩、肖央、陈思诚和郭帆。故事要从2014年讲起。作为当年电影商场的新兴力气，他们被选中作为第二期年青影人，参加「中美电影人才沟通计划」。乌尔善是他们的师兄，和薛晓路、张一白、张猛作为榜首期被选中。

这是故事开端的当地，也是一代年青电影人工业梦开端的当地。被选中的人，榜首次亲自感触好莱坞先进的电影技能和制造理念，肉眼可见的距离让每个人形象深化。

访学归来后，有意无意的，他们开端从自己的视角推动电影工业化的进程。也是凭仗这一批导演一次次打磨和实践的时机，一批专业的团队走了出来。

2015年，《唐人街探案》预备开机。陈思诚找来《泰囧》制片人陈祉希，对方向他引荐了李淼。其时，李淼刚刚30出面，刚刚做完自己的榜首部长片。

以美术辅导身份，李淼参加了《唐探》和《唐探2》的制造。《唐探》是李淼榜首次感触海外工业流程，被他视为「职业生涯十分重要的项目」。

作为好莱坞重要的拍照基地，泰国本乡影视职业遭到好莱坞的严厉标准，团队的高度细分和专业化给李淼留下了深化形象。在《唐探2》中，制造团队取得时机以主控方的身份与美国团队协作，李淼开端考虑怎么树立一个更高效、更契合工业电影制造流程的安稳美术团队。

回国后，李淼和一同参加《唐探》项目的崔文良、杨光光树立「画时空」，成为国内最早有才能包办规划、置景、道具美术三大流程的团队之一。画时空先后参加《刺杀小说家》《独行月球》《万里归途》等多个项目，李淼也两度取得金鸡奖最佳美术称谓。

相似的具有「整包」才能的制造团队曩昔几年在电影制造的不同环节呈现。

2016年6月，路阳的《刺杀小说家》宣告正式发动，MORE VFX成为主视效公司。MORE VFX的创始人徐建在宁浩介绍下与路阳相识，尔后，这家树立于2007年的视效公司深化参加到我国影视工业化进程中，参加《独行月球》《漂泊地球2》等多个项目。

2022年，陈思诚的壹同影视出资制造影视后期基地熠熠和光，包含调色、声响、编排等多个后期环节，先后参加《消失的她》《深海》《八角笼中》《三大队》等影视著作。

我国影视工业化中的许多细分专业团队诞生于随电影体量和制造难度不断呈现的详细需求中。

在《寻龙诀》的前期开发阶段，乌尔善引进概念规划，这是我国电影中榜首次呈现这一环节，这一工种的呈现和独立，是内容工业工业化程度和技能才能到达必定水平后的成果。

徐天华是参加《寻龙诀》概念规划的艺术家之一。他从小喜爱科幻故事，也曾给科幻小说制造插画，2007年起，他连续参加过一些国内科幻电影的前期作业，「但（其时）愿望类型片没有做的特别好的。」2017年，徐天华树立天何言作业室，成为国内概念规划范畴的领先者，并参加《爱，逝世，机器人》等海外项目。

另一个参加《寻龙诀》概念规划的是四季。2013年，四季的末那作业室在雕塑、手办爱好者圈子里现已小有名气，以手办的制造流程为根底，四季为《寻龙诀》中的浮游、蝙蝠、等数字生物进行了概念规划。《封神三部曲》拍照期间，末那作业室的作业范畴早年期概念规划进一步扩展到物理道具制造，片中雷震子就由末那作业室进行规划和制造。

雷震子

另一批具有代表性的团队是MDI、希娜魔夫等跟从《漂泊地球》项目生长起来的特别道具团队，这批新道具团队诞生于科幻电影的制造需求下，早年期规划到制造流程都不同于传统道具。

希娜魔夫成员万博远在拍照进程中供应电气控制方面的技能支持，他曾在采访中说到，虽然这部分只占道具制造10%，但能让观众看得更实在、凸显电影情感的表达，「令人入神」。

MDI作业室的担任人黄天禹曾在2013年前往维塔作业室实习。回国后，他期望对标维塔，在国内做一家以物理特效为中心的作业室。这家其时名为421的作业室，不只承受了网剧《鬼吹灯精绝古城》的物理特效制造，也参加了最早一版的《三体》电影。郭帆找到黄天禹也是由于维塔的引荐，其时，他需求一支专业团队为维塔作业室担任的外骨骼服装做国内仿制和出产。

《漂泊地球》中，MDI制造了外骨骼服装等数百件特别道具及特别服装，尔后又参加《独行月球》《金刚川》，到《漂泊地球2》，MDI制造的道具数量和难度比较此前都成倍增长，仅宇航服数量便是上一部电影的10倍。

与此一起，黄天禹和团队开端认识到，作为一种架空的未来，科幻著作中，专业道具的规划和制造不只仅是个美术问题，假如想在科技上呈现出一种实在的未来感，早年端规划到材料运用、制造手法都有必要无限向实在的工业产品接近。更多来自专业工业规划和产品规划范畴的规划师先后参加MDI。

更多外来者被招引进入。《漂泊地球2》是XUC鲸柠科技参加的榜首个影视项目。担任人杨旭是科幻爱好者，工业规划身世，曾在车企作业，在工业出产范畴有着全流程的办理阅历。他的规划公司长时刻承受各类工业规划业务，还在深圳具有高精度机加工出产线。在《漂泊地球2》中，XUC担任了宇航员机动设备MMU、无人机搅扰枪、550系列电脑等特别道具的制造，这个新年档，他们为《蛟龙举动》制造的机器狗在交际媒体引发热议。

550C什物

虽然几度易主，在本钱关系上几经曲折，但坐落青岛的东方影都当下无疑是我国电影职业的中心根底制造之一。

2018年，东方影都开业。从《长城》《环太平洋2》到《漂泊地球》《封神三部曲》《刺杀小说家》《张狂的外星人》《独行月球》《万里归途》……东方影都成为我国重工业电影开展的缩影。

《封神》开拍前，乌尔善曾前往多地调查置景能够拍照地，终究挑选了东方影都。乌尔善说，影片中姬发和马队骑马穿越朝歌森林的场景对拍照棚要求十分高，比照下来，青岛东方影都万米棚是仅有一个能够完结该镜头拍照的拍照棚。

2021年，《万里归途》在东方影都1:1树立了一座具有七十多栋修建的非洲小城。《漂泊地球2》和他同期拍照，许多道具还在两个剧组沟通运用。而在今年新年档上映的《蛟龙举动》更是在东方影都拍照棚外挖出110米的水池来装潜艇进行拍照。

作为一个实在对标国际水准的超大规划影视基地继续为我国电影工业化赋能，现在以东方影都影视工业园为渠道的制造配套供应链已根本构成，酷鲸、希娜魔夫、香港永誉、宝荣宝衣、影眸科技、末那、优绩等头部制造企业，都在东方影都落地。

包含青岛影都在内，各环节专业团队的呈现和自我进化构成了我国影视工业化继续推动的根底。

02 流程办理

王红卫早年在《漂泊地球：电影制造手记》中说到，电影工业化背面是「科学」，科学是一个体系。认识榜首位，办理是第二位，之后才是流程。感动他参加监制《漂泊地球》的初衷，也是在郭帆作业室看到了概念规划团队，感触到了郭帆的办理认识、流程、作业办法。

在不同阶段，这一批导演对工业化流程的学习途径和了解程度是各不相同的。

2010年4月，乌尔善接约请拍照《画皮2》，他的要求之一是由陈国富担任监制，他以为面临这样一个项目，需求「一个人和自己一同去处理一些杂乱的难题」。以华谊为代表，其时的我国电影职业，监制体系是制片公司扩展产能，前进成功率的首要办法，来自港台的老练监制向导演教授自己的商业电影制造阅历。在陈国富主张下，乌尔善对《画皮2》做了更商业也更明晰的用户定位。

2013年，陈思诚首部电影《北京爱情故事》开机。也是那一年，他接到了一个电影人物邀约，在泰国拍照。合伙人马峥以为人物并不出彩，但陈思诚容许了下来——由于能学习其他地区电影制造体系的阅历。那段时刻，他和马峥每天跑步，领会曼谷日子。也是在一天路过唐人街时，显现出了《唐探》里的两个人物形象。

《唐探》在泰国的拍照，是许多我国电影人榜首次对海外影视工业流程有了实在、详细的感知。两年后，《唐探2》又走向了美国，领会了工业化水平最高、最专业的电影制造流程。但美国工会运作体系的严密远超团队的幻想——乃至显得有点呆板，而这种跨文明的协作，也强逼整个团队在各个流程上史无前例的精准和专业。

陈思诚在《唐人街探案2》拍照现场

拍照完《唐探2》，「把杂乱留给流程，把构思交给发明者」成了《唐探》团队的深化领会。也许是遭到好莱坞「制片人中心制」的影响，《唐探3》拍照后，陈思诚提出树立一个强壮的制片制造保障体系并吸纳了包含马峥、陈跃、范霞等一大批制片人。

2016年，《封神》建组后，乌尔善连续早年的进阶方法，约请《指环王》三部曲制片人担任该系列影片制造参谋，听说对方开端曾带来一大车材料，不惜奉献《指环王》的中心制片办理阅历。

从电影制造办法上，《封神》就采取了与以往华语电影发明不同的办法——三部曲连拍，最大程度的节省预算并确保艺人状况共同。乌尔善还专门树立了「魅思映像」特效公司担任统筹全球数十家视效公司。

2018年，封神初次敞开媒体探班，外界榜首次才智到国产电影的工业化水平。面临最不可控的现场拍照，《封神》履行制片人吴学军担任办理，并推动树立一套明晰的流程和准则。

经过火镜预览、制造和谐会和日常排演，《封神》要求在正式拍照前，包含艺人、灯火、拍照、机械、视效、马术、动作，以至于道具在内的一切环节都能清楚知道自己需求做什么。除了检测现场的调整才能之外，就看初期预备时分预设的容错几率。

新的流程办理要求下，一些详细岗位的作业在发生改变。

《唐探2》联合导演戴墨曾说到，在美国期间，榜首副导演的效果十分要害；在我国，究竟是导演组仍是制片组担任统筹并不明晰。但近年来，在较为工业化的电影剧组中，团队与副导演严密协作，让导演组担任发布布告，导演组与统筹合一，不再独自延聘统筹人员，制片部分会听取导演组的定见。

在《封神》剧组，孙晔既是榜首副导演，也是履行制片人，担任现场一切action和cut之外的发明内容，「不像传统制片相同不给处理计划，制造辅佐人员也更关怀在发明环节自己能够给到哪些主张。」

郭帆在《漂泊地球》也引进了这一人物。榜首副导演周易曾用「生疏感」来描绘自己的感触——包含生疏的国际观、生疏的剧组操作方法和生疏的和谐与协作。

虽然从《同桌的你》后郭帆三四年都在学习新的剧组作业方法，但《漂泊地球》仍然阅历了从0到1的土法炼钢。《封神》拍照期间，郭帆的《漂泊地球》和宁浩的《张狂的外星人》也在青岛开机，郭帆曾多次前往「近邻」剧组学习。他后来说，《封神》的电影工业化体系令他震动，由于前期预备的满意充分，现场有序到「安静的一根针掉在地上都能听到」，「跟他们比较咱们便是手作业坊，是畜牧业」。

2019年的上海电影节上，郭帆再次表明「拍照《漂泊地球》，让我认识到我国电影工业化还处在一个十分前期的阶段，」许多问题都要靠人力处理。乃至开拍前15天，摄制组发现几个场景的制造标准无法满意拍照需求，需求推倒重置。

《漂泊地球》作业照，郭帆和吴京

在2023年出书的《漂泊地球2：电影制造手记》一书中，办理成为他着重强调的一点，「要尽或许把对应的办理准则和体系完善起来，提早想清楚第三部应该构建什么样的办理团队。」

事实上，为了补偿流程才能，在拍照第二部前，郭帆和北京电影学院协作树立了「电影工业化试验室」，旨在为我国电影工业整理出一套合适我国特色的制造标准流程。他给《漂泊地球2》每一个部分安排一个在校学生，专门整理工业化流程、并记载过错。虽然《漂泊地球2》在办理上现已老练许多，但杀青之后他发现，过错仍然记载了厚厚一沓。

也是在第二部中，郭帆逐步揣摩到了前进制片组、导演组这样工业化程度相对较低的部分功率的一些门路，比方把制片组拆分红若干个小组别，每个小制片组进入每个部分去协作；为了防止时刻抵触、主演等群演排演这种状况，把导演组也拆了三个部分，一个导演组预备，一组担任排演第二天第三天的戏，一组现场履行。

「症结不是大技能问题，都是特别小的问题，比方吃饭问题。」郭帆说，但放在有几千人的现场，就变成一个大问题。没领上饭的群演，就会体现不活泼，影响作业状况。食堂架构，领餐口，排队办法防备办法都没有任何预案。「要变成企业办理的逻辑。现代团队关于企业办理逻辑十分生疏，所以这是需求前进的。」

渐渐地，把规划做在前面，逐步成了这批发明者构成的榜首认识。郭帆要求团队内的每个人把自己当施工队，在拍照现场收起对发明的愿望，「构思放在会议桌上。」而运用虚拟技能进行预拍照，对拍照、扮演等环节提早进行可行性验证、试错，也成为一种高效的干流作业办法；「制片」人物在这些团队的各个环节的注重程度都在上升，呈现后期制片，视效统筹等等。

《封神》编排辅导黄烁，此前在美国学习编排，在被孙晔约请参加《封神》之前，在业界乃至没有太多时机。电影上映后，他共享的「《封神》编排作业完好复盘」在业界被许多转发。除了担任编排师，黄烁还兼任了编排组主管的作业，团队95%的时刻都能在八点前下班，「我对办法和流程的要求很反常……谨慎的制造流程不是捆绑，而是确保发明自由的条件。」他表明。

流程办理水平的前进不只仅发生在电影范畴。在长视频渠道主导的剧集职业，爱奇艺在2019年树立智能制造部，开端环绕影视制造的多个环节开发相关产品，其间制片办理体系覆盖了剧组现场作业的各个分支，让制片人能够在线上办理项目，以至于进行多线程操作。在动画职业，追光以「项目轮作制」打破了动画电影「四五年一部」的传统，以每年一部的频率继续上新。

03 共生安排

2020年，郭帆主张的「电影工业化试验室」发布了一支关于「何为电影工业化」的视频，其间，乌尔善、郭帆、陈思诚、路阳、饶晓志作为代表进行了讲话。

也是在从美国回来之后，这批80年代左右出世的电影作业者们组成了一个「圈子」，有媒体称他们为我国电影的「少壮派」，在无意之间，后续都展现出一种一致的方针感和使命感。他们对类型化、工业化有着明晰寻求和认知，并各自环绕项目，团结了一批情投意合的从业者。

宁浩帮刘慈欣打理科幻小说的版权业务，挑中了《村庄教师》，也便是后来的《张狂的外星人》；并主张把硬科幻《漂泊地球》卖给中影，后来，郭帆敞开了他的科幻之旅。

预备《漂泊地球》时，郭帆拉来了不少曾经的老同伴，制片人龚格尔是北漂时期的室友，对科幻抱有相同酷爱；视效总监丁燕来、拍照辅导刘寅，和郭帆协作过《李献策历险记》；声响辅导王丹戎则结识于《同桌的你》。后来，这些人也参加了更多工业电影。

从《瞎子电影院》开端，路阳团队的拍照辅导和编排辅导就没有换过。「咱们在不断地找到情投意合的同伴，我期望咱们是一群能够一同生长的人，能够一直在一同发明。」路阳说。

后来，在好莱坞做了一周同学的郭帆、路阳，以及他们的新朋友饶晓志，构成了一个王红卫口中的「互相给予养分」的共生状况。（相关文章：我国文娱进化的小安排样本：郭帆、路阳和饶晓志）

郭帆（左三）、路阳（右三）、饶晓志（右二）

路阳把合伙人张宁奉献给郭帆，成为两部《漂泊地球》的联合制片人。两人的阅历和资源，被教授给了戏曲身世的饶晓志。郭帆是饶晓志导演的《你好疯子》和《万里归途》的监制，后者最早由郭帆计划拍照，后来约请饶晓志执导，路阳做了前期的采访和材料搜集；在《刺杀小说家》和《人潮汹涌》筹拍阶段，路阳和饶晓志完结了互相出资，郭帆则一起参投两个项目。

这三人背面，还有视效公司MORE VFX的影子。2016年，路阳签约了宁浩坏山公72变计划后，宁浩给他引荐了曾和自己协作《黄金大劫案》的MORE VFX的徐建。MORE 不只成为《绣春刀2》的视效团队，还承当了《刺杀小说家》的悉数视效。

《刺杀小说家》作为首部悉数由我国团队完结的视效大片。这也是MORE VFX榜首次应战类人生物的扮演制造。在其时，好莱坞一个绿巨人都要数个公司协作完结。赤发鬼只交给了MORE一家，最中心的技能都能够在国内完结。

郭帆这样描绘这个打破的难度：《刺杀小说家》的视效难度现已到达尖端。用视效做生物人物，赤发鬼有有1亿以上个面，4.8万个毛孔，超越90万根毛发。单帧烘托就要超越16-30个小时。

MORE VFX也参加了《漂泊地球》的一半后期视效和《漂泊地球2》的视效，郭帆是MORE VFX的股东之一。上一年10月，「漂泊地球短篇集」的榜首个片子《马拉松》在青岛开机，叙述「2044年人类在太阳系参加的最终一届奥运会的马拉松比赛」，导演正是徐建。

徐建

路阳则不局限于电影，参投了秦海燕的编剧公司飞鸟非鱼。此外还和《绣春刀2》的制片主任王峰，树立了做影视剧承制的酷鲸制造。

环绕郭帆、路阳、饶晓志三人，还逐步构成了一个包含作家、编剧、制片人、艺人、视效、美术、拍照、商业化、宣发营销等各个环节，志气相投、水平适当的协作圈子。

不只仅这三人。这一批导演圈子，在访学归来的十年之间，也不间断地互相重视着互相，互相鼓劲。就像路阳曾在《刺杀小说家》上映时说到的，「咱们知道对方会做什么，能做什么，坚持做什么。看着他们，我会知道电影有什么样的或许性。」

郭帆是其间最活泼的一份子。2023年《封神》上映时，郭帆、陈思诚、宁浩都呈现在了首映礼，充任自来水。其时，新华网就电影工业化主题约请乌尔善和郭帆对谈，郭帆说到，在探班《封神》后，他开端学习封神的办理认识和作业流程。

「有点传帮带的感觉，（在一个个项目中）不断去叠加、学习，这是一个鼓舞人心的进程。前人的阅历是靠山，咱们遇到新的发明者时，也能够传递给他们，」郭帆说。乌尔善弥补，「并且许多剧组里边的团队都是一拨人」。

2023年暑假上映的还有陈思诚监制的《消失的她》，郭帆也没有缺席首映礼；陈思诚导演的《解密》拍照期间，郭帆和路阳还前去探班，惊奇于悉数置景都是从零树立，而MORE VFX，也参加了《解密》的「造梦之旅」。

环绕陈思诚和《唐探》，一个包含了动作辅导、造型辅导、美术辅导等多个要害环节的安稳团队相同在实战中不断前进。正是由于长时刻严密的协作，这支团队能够高效、硬核地完结各个环节的作业——比方以「我国速度」树立起的旧金山实景、在100多天内完结的拍照。

《唐探1900》在德州制造的实景

经过商业协作、新人扶持等更多办法，这个安排的外围还在进一步扩展，并浸透进更年青的一代影视发明者中。

从《唐探》系列到后来的《误杀》《消失的她》，以监制身份，陈思诚不断发掘和培育更多有明晰商业片和类型片思想的青年导演和编剧。柯汶利、戴墨、崔睿、甘剑宇、丁顶等一批年青导演都以此翻开职业局势。

壹同制造出资的熠熠和光在2023年联合金鸡创投推出「熠熠和光计划」后，上一年成为北影节新荷计划的后期制造训练营协作安排，在培育下一代专业电影人上发力。

2023年，郭帆担任监制的《国际探究编剧部》成为当年的口碑文艺电影，导演孔大山是《漂泊地球2》的B组导演。2024年，郭帆主张的科幻编剧训练营「小苔藓计划」结营。在年底，榜首期学院粟肠凭仗科幻喜剧《天线》取得金鸡电影创投大会评委会优胜科幻项目。

导演之外，这种观念浸透也发生在更多细分环节。李淼从《唐探2》回来后，不只树立了自己的专业团队，也鼓舞国内更多小作业室向美国学习做专业化的前进。现在，横店、青岛、深圳都开端呈现了精细化运营的小作业室，并构成了完好的工业链。

2024年，贾樟柯中选第七届我国导演协会会长的一起，郭帆、陈思诚成中选副会长。这也意味着，「少壮派」们正在职业界取得更多话语权，与之而来的是工业才能传帮带的进一步或许。

04 技能进阶

2008年到2017年，李炼曾拍照导演两部动画。除了剧本之外，两部片子制造别离用了24个月和13个月。

「整个进程极端绵长和疲乏，与各式各样的困难做奋斗。」李炼反思，是否还有一种新的办法能够让它变得更高效，更有商场的价值，他想到的答案是，「所见即所得」。

在2017年第二部动画电影完毕之后，他停下发明，转向了引擎开发，比较早开端将GPU和引擎引进制造职业。博采榜首代的实时制造体系在那个阶段开端做研制，并逐步成型。上一年3月，博采在浙江德清规划制造的首个全虚拟影视基地正式露脸。

「电影是一个长在技能上的艺术，在整个电影工业流程中，咱们把技能放到一个十分重要的方位。」2022年，只用四天制造完结的9分钟电影短片《诞辰》展现了博采虚拟拍照才能。

国内虚拟拍照实在运用于影视有一个渐进进程，开端，虚拟拍照被用于预拍照以前进流程功率。为了用许多视觉验证制造可行性，完结从文字到印象的转化，在《漂泊地球》拍照时，郭帆想到了在剧本发明时进入预拍照。这种新的发明方法能够在拍照、扮演等环节提早进行可行性验证以及试错。

在《漂泊地球2》，这一办法得到了沿袭，面临多国、多艺人存在的海外拍照沟通不方便，经过虚拟拍照进行的动态预演，成为剧组和海外协作团队及参加艺人沟通的重要东西。

《刺杀小说家》是我国电影工业化进程中，榜首次完好运用虚拟拍照技能的影片，其间包含了动作捕捉、面部扮演捕捉、前期预览虚拟拍照、实拍阶段真假结合拍照。徐建也表明，「这一整套流程的构建，是我国电影工业化的严重的打破。」

《刺杀小说家》的赤发鬼

《刺杀小说家》供应了一个充分的渠道进行实践，探究了一些制造标准和标准。这些阅历被运用到了MORE VFX之后的项目《外太空的莫扎特》和《独行月球》里。

虚拟拍照在本钱精简和流程提效上的优势逐步成为一种职业一致。

陈思诚和壹同制造总制片人钱重远从2020年左右开端重视虚拟制片，那时考虑是否能经过虚拟技能完结《球状闪电》这部电影。虽然该项目还在预备中，但他们现已认识到了虚拟制片所能带来的快捷——比方，《唐人街探案3》在东京邻近市郊用1：1复原树立的涩谷街头约两层楼高的景，彻底能够用虚拟拍照来完结。

在商场力气之外，长视频渠道是虚拟拍照的中心推动力气之一。爱奇艺、阿里大文娱、腾讯视频都先后自建数字化制造团队，并在横店等地投建虚拟影棚。曩昔几年，《狐妖小红娘月红篇》《云之羽》《清明上河图暗码》等多部影视剧在拍照进程中大规划运用虚拟拍照。

AI是另一个被职业视为将对影视工业化带来革命性影响的技能。

在2023年的平遥国际电影展上，宁浩说：「对AI最焦虑的那个人是郭帆，见我一次就说一次，AI又前进了。」在交际媒体中，这种焦虑感乃至是一般观众都能感触到的，他们在各类AI参加的《漂泊地球》二创视频下@郭帆，简直都会遭到回应，乃至部分发明者收到了郭帆的自动约请。

那一年的上影节，郭帆向其时的华纳电影总裁问起「好莱坞怎么面临人工智能」，对方却表明他们一时也没有答案。这让他进一步认识到，新技能对我国电影或许是一种时机，「一会儿把咱们和好莱坞之前由于技能形成的距离破除掉了，变成了同一同跑线。」

当年的8月到10月，郭帆在美国进行了一场特种兵式的调查，访问了OPEN AI、Meta、谷歌、斯坦福等19家企业及高校研究安排，了解人工智能技能开展。

郭帆企图经过引进更多影视职业外的专业力气，助力新技能的试验和开发。郭帆团队先后与华为、商汤科技、英特尔等数家公司签定战略协作意向。上一年年底，由工信部牵头，徐工集团、登峰国际与郭帆影业联合树立了影视工业化配备联合立异试验室。不只加强国产影视配备的研制力度，也触及探究虚拟拍照、数字财物制造以及XR虚拟制造等前沿技能，以及结合AI、VR、AR等技能推动流程智能化和自动化开展。

与此一起，对新技能的运用浸透到日常的作业流程中。郭帆在团队内部树立起了例会的机制，让拍照、美术、特效、编剧等部分职工总结作业中遇到的痛点，反应给协作安排，以削减低价值低性价比的人工操作。他也要求参加短片计划的14位导演，在发明进程中能有AI尽用AI，「争夺为《漂泊地球3》试出一些操作计划」。

新技能现已在一些环节得到验证。郭帆曾泄漏，《漂泊地球3》预告片中机器人的规划，传统办法需求10人左右的概念规划团队、用大约两周来完结。但凭仗AI快速生成、挑选，循环重复到满意需求概念的效果图、人工介入，这个根底模型只用了一天的时刻就完结了。

郭帆在旧金山参加「地球之日」沟通会，PPT里写着「球三的科幻考虑——与AI在电影制造中的运营」

技能的迅速开展让AI从小规划测验成为全职业重视的大趋势。

2024年6月，北京市向阳区AIGC视听工业立异中心正式发动制造。10月，北京市向阳区委宣扬部、国家文创试验区管委会主办的「科影交融 AI赋能」 AIGC与影视工业开展论坛上，熠熠和光主体公司佳片影视作为第一批生态同伴，签约入驻AIGC视听工业立异中心。

05 IP基座

陈思诚至今还清楚地记住，当年在美国访学时被问到过的一个问题：梦工厂最挣钱的项目是什么？几个人猜了半响，谁都没猜到是授权给举世影城过山车的IP衍生收入。

「打造唐探国际便是我的愿望」，陈思诚后来直言不讳地说，「电影工业从长远来看假如只靠卖电影票这一个盈利方法，或许过分单一和关闭了。而电影相同也在遭受着各种文娱方法带来的冲击，我一直在探究未来是否能够打破这个单一的盈利方法。」

商场能显着感觉到，这一代年青电影发明者，大多数都有认识地制造自己的「国际」。除了陈思诚，路阳从《绣春刀》一二部到「小说家国际」，郭帆的「漂泊地球国际」——「国际」是被好莱坞长时刻实践、验证的途径，也是一个辅导未来规划电影制造的方向。

这种IP认识源于好莱坞影视职业的商业滋润，也源于发明者民族文明认识的觉悟。乌尔善说到IP对年青一代的文明影响。「我的孩子过生日的时分都要变形金刚，我无法劝他，由于他是经过理性来挑选的。我只能经过发明这样的我国文明著作，让他长大今后看到电影上映，下一次过生日的时分要封神主题的礼物。这是一个特别小的方针，但这是咱们面临的文明现状，所以我觉得有这个职责做这个事。」

从实践成果来看，新一代发明者们的确推动了一些改动。

《封神三部曲》、《唐探》系列和《漂泊地球》系列现已各自聚集了一批忠诚且具有消吃力的粉丝集体，或称精力股东。

《漂泊地球2》官方授权衍生品众筹金额打破1.2亿元，「小破球」的粉丝在各地树立了「地下城」等安排进行同好沟通，上一年，在《漂泊地球2》3D版和纪录片上映时，北京、杭州等多地粉丝安排线下观影团。

《漂泊地球2》衍生品众筹卖出超1亿

这个新年档，《唐探1900》的片尾彩蛋在交际媒体引发许多关于续集的评论，与泡泡玛特的联名盲盒则与电影同步上线。

据《唐人街探案国际冒险手册:十周年纪念版》一书，壹同制造会投入2-3年时刻孵化新项目，一起多线推动，仅2023年就开发了十几个电影、剧集项目。一起，作为公司主办人和「国际」主张人，陈思诚高度参加从概念构思到宣扬发型战略的全流程。包含树立了IP 版权开发部分。

在承受《人民日报》采访时，陈思诚说到《唐探3》上映后，面临观众诟病广告植入让人跳戏的问题，他们解散了品牌植入部分，将人员转岗做版权授权。这一部分改变背面，是电影作为一种内容的IP特点超越了流量效应。咱们能够将其视为陈思诚超前IP理念的一次详细举动，也能够视为《唐探》IP势能的堆集成果。

从2015年建组，《唐人街探案》开端，在跨年档、新年档等具有全民影响力的档期，壹同制造以十年四部电影、两季网剧的速度和安稳的质量水准，为《唐探》系列奠定了安稳的口碑和用户认知，也完结了国际观的扩展。

成为我国迪士尼并非这一代发明者才有的愿望，华谊、万达、融创，以至于更多不同布景的公司，在影视职业资金充分的年代，业界乃至有过「人人都想成为迪士尼」的野望——虽然现在只剩下一句戏弄，他们测验过乐土、衍生品，测验用影视、漫画、形象IP等不同办法孵化IP。

当然，在商场层面咱们当下处在一个更好的阶段，精力消费成为商场全体趋势，优质内容的继续累积树立起对IP的广义认可，让IP消费实介意义上成为群众消费。当与《哪吒2》这样的全民爆款磕碰时，它便能释放出巨大的势能。

但当咱们回头看，IP既是认识，也是成果。它源于安稳、长时刻、继续不断的高质量内容供应，而工业化是奠定一切的基座。

参考材料：